文|娛樂資本論 OK怪

今年國(guó)內(nèi)音樂劇圈內(nèi)的一件大事，便是《劇院魅影》中國(guó)版的推出。

作為音樂劇巨匠安德魯·勞埃德·韋伯的代表作之一，《劇院魅影》在中國(guó)一直擁有著不低的人氣，平均上座率曾達(dá)99%。因此，《劇院魅影》將推出中文版的消息一經(jīng)傳出，就有不少音樂劇迷們表示期待，加之阿云嘎的出演，關(guān)注度更是頻頻破圈。

它也確實(shí)收獲了不錯(cuò)的票房。截止上海站收官，《劇院魅影》累計(jì)票房已超過了4850萬(wàn)元，刷新了中國(guó)音樂劇乃至整個(gè)戲劇演出市場(chǎng)的記錄。

然而，有關(guān)《劇場(chǎng)魅影》中國(guó)版的爭(zhēng)論也一直沒有停止。其中最主要的一個(gè)爭(zhēng)議點(diǎn)，是《劇院魅影》選擇了“盲開”：

在通常情況下，演出方在開啟售票前會(huì)公告每場(chǎng)的主角扮演者是誰(shuí)，觀眾們可以根據(jù)自己的喜好挑選不同的場(chǎng)次。《劇院魅影》則反其道而行之。

去年12月底，《劇院魅影》正式宣布阿云嘎、劉令飛、何亮辰為三位“魅影”的扮演者（后又增加了一位）。但是，劇方在開啟售票后并沒有公布單場(chǎng)的卡司，也就說觀眾并不知道自己買的這一場(chǎng)的“魅影”是誰(shuí)。更為離奇的是，劇方甚至沒有公開包括“小c”“子爵”等重要角色的扮演者是誰(shuí)。因此網(wǎng)友們紛紛調(diào)侃，買《劇院魅影》的票就像“開盲盒”一樣。

《劇院魅影》選擇“盲盒式”開票，引發(fā)了不少觀眾的擔(dān)心。有網(wǎng)友在豆瓣上發(fā)起了相關(guān)的投票，有92%的網(wǎng)友表示不接受音樂劇盲開，僅有3%的網(wǎng)友愿意接受。事實(shí)也是如此，截止到7月16日，阿云嘎出演的場(chǎng)次也就20%，而有他沒他的場(chǎng)次，其黃牛價(jià)格差距能達(dá)到10倍以上，更是把這種盲盒差異體現(xiàn)到了極致。

那么，究竟是什么原因?qū)е轮袊?guó)版《劇院魅影》仍然選擇“開盲盒”這樣飽受爭(zhēng)議的形式呢？

01 “成”也粉絲，“敗”也粉絲

除去劇目IP的名頭夠響亮，《劇院魅影》能獲得如此高的票房，和“魅影”的扮演者之一阿云嘎是脫不了關(guān)系的。

在湖南衛(wèi)視音樂劇綜藝《聲入人心》播出后，阿云嘎熱度倍增，截至目前微博粉絲已超過550萬(wàn)。他還參與了《歌手2019》《愛樂之都》《我們的歌》等多檔綜藝節(jié)目以及央視春晚、中國(guó)文聯(lián)春節(jié)大聯(lián)歡、央視五四晚會(huì)等多檔晚會(huì)節(jié)目。而在音樂劇方面，他出演的《我的遺愿清單》《在遠(yuǎn)方》《羅密歐與朱麗葉》等劇目基本場(chǎng)場(chǎng)爆滿，一票難求。

《劇院魅影》沒有放過阿云嘎這個(gè)“賣點(diǎn)”。

自從公開了“魅影”陣容后，《劇院魅影》的宣傳就圍繞阿云嘎展開。以微博為例，截止7月16日，官方微博共發(fā)布或轉(zhuǎn)發(fā)了19條關(guān)于阿云嘎的微博，而關(guān)于另外三位“魅影”劉令飛、何亮辰、馬佳的微博只有10條、9條、5條。

在發(fā)布相關(guān)物料的時(shí)候，也都是將阿云嘎的放在前面，并借著阿云嘎的名號(hào)進(jìn)行宣傳。

此外，劇方還宣布為阿云嘎?lián)巍秳≡瑚扔啊返穆?lián)合制作人，并制作了“阿云嘎《劇院魅影》排練幕后”等視頻，在央視上播放。

這樣的宣傳策略，無疑更讓阿云嘎的粉絲期待能看到他的表演。

根據(jù)數(shù)據(jù)顯示，在首演結(jié)束的5月2日，#阿云嘎 魅影#和#劇院魅影#的話題都沖上了熱搜榜。前者的閱讀話題量超過了30萬(wàn)，而后者的話題閱讀量則只有22萬(wàn)。由此可見，《劇院魅影》的觀眾中，阿云嘎的粉絲占據(jù)了相當(dāng)一部分。

然而，盲盒抽中阿云嘎的概率并不高。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在目前巡演結(jié)束的67場(chǎng)演出，阿云嘎只出現(xiàn)了14場(chǎng)，只占20%，泉州站更沒有一場(chǎng)是阿云嘎。

此外，還存在劇方“反水”臨時(shí)變更場(chǎng)次的現(xiàn)象。比如，廈門站承辦方曾發(fā)微博暗示，廈門站會(huì)有阿云嘎的場(chǎng)次，不少阿云嘎粉絲知曉消息后迅速下單。然而就在官宣的當(dāng)天，官方又刪除了這條微博，讓買了票的觀眾措手不及。

很多沒有賭中阿云嘎場(chǎng)的粉絲，想要把票出掉卻出不掉。阿云嘎的粉絲小羊向河豚君透露，“不少人都賭阿云嘎會(huì)在深圳場(chǎng)的末場(chǎng)。結(jié)果場(chǎng)次公布，他不在末場(chǎng)，我的幾個(gè)群就被出票消息刷屏了，大家都在出骨折價(jià)票，最后我自己的幾張票也以幾乎五折的價(jià)格出掉了”。

相比于其他場(chǎng)次的大跌價(jià)，阿云嘎的場(chǎng)次價(jià)格一路走高，原本280-1080元的票價(jià)被炒到了兩千，前排票甚至四千塊以上。

上海場(chǎng)的觀眾小笑表示，“但凡是阿云嘎的場(chǎng)次，劇院外面都有黃牛收票賣票，黃牛基本可以做到現(xiàn)場(chǎng)收票然后現(xiàn)場(chǎng)快速賣出去”。

觀眾小瓜則發(fā)現(xiàn)有黃牛在咸魚上競(jìng)拍阿云嘎的場(chǎng)次，“他告訴我現(xiàn)在的價(jià)格是3500，你至少要出3500以上的價(jià)格，如果后面有人比你出的價(jià)格高，那可能他就拿走了”。

甚至還有粉絲在賭中卡（司）后，化身成“粉牛”，溢價(jià)售出阿云嘎的場(chǎng)次。也就是說，有阿云嘎的場(chǎng)次最高能炒到4000多元，而沒有他的場(chǎng)次在急甩的情況下又變成了4、500元，足足十倍的差異讓粉絲集體參與了“黃牛”行為。

賠了錢，還不一定能看到偶像的表演。也難怪劇方會(huì)收到粉絲的“討伐”。

02 普通觀眾就沒權(quán)利挑選演員嗎？

在這次“盲開”事件中，不少非粉絲觀眾也表示了不滿。

有網(wǎng)友爆料，《劇院魅影》劇方曾回復(fù)投訴的觀眾，“你又不是看明星演唱會(huì)，誰(shuí)來演不都是一樣嘛？”。

暫且不談這一條來自觀眾消息的真假，劇方選擇“盲開”，在某種程度上確實(shí)是遵循了一種“劇重要，明星不重要”的邏輯，認(rèn)為觀眾不應(yīng)該挑選明星演員。

但這樣的論調(diào)，明顯置阿云嘎的粉絲扛票房的能力于不顧，另外，音樂劇作為一門現(xiàn)場(chǎng)表演藝術(shù)，它的魅力很大程度上需要依靠頭部演員來呈現(xiàn)。即使是像《劇院魅影》這樣制作精良的劇目，如果選擇的演員不合適或水準(zhǔn)不夠，可能也會(huì)出現(xiàn)“車禍”的情況。

在正式巡演前，就有網(wǎng)友調(diào)侃《劇院魅影》盲開“就好比你演唱會(huì)買票有一半的可能性是聽韓紅老師唱歌，另一半是聽我唱歌”。

AI作圖 by娛樂資本論

雖然有夸張的成分，但是從觀眾的反饋來看，《劇院魅影》不同陣容的表演效果確實(shí)有較大的差距。

抽中某些陣容場(chǎng)次的觀眾感嘆“值回票價(jià)”“唱得我顱內(nèi)高C了”；而另外一些場(chǎng)次的觀眾抱怨，演員出現(xiàn)了氣息不穩(wěn)、破音、臺(tái)詞不準(zhǔn)等情況。

其中爭(zhēng)議較大的，是“小c”和“子爵”的部分演員。有觀眾直言“他的表演讓我如坐針氈”“真不知道這種人為什么能來演”。

觀眾付出了同樣的票價(jià)，觀劇體驗(yàn)卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如其他場(chǎng)次，顯然是不合理的。

除了水平有所差別之外，不同演員的演繹方式也有所不同，觀眾也會(huì)因此有偏好的演員和卡司組合方式。這也是為什么常有音樂劇觀眾會(huì)選擇“集卡”，買票看所有卡司的表演。

因此，即便不是粉絲，觀眾也應(yīng)該擁有選擇卡司的權(quán)利。

03 什么樣的盲盒可以開？

橫向?qū)Ρ鹊脑挘梢园l(fā)現(xiàn)在英美地區(qū)，音樂劇“開盲盒”是很常見的情況。比如，百老匯版《劇院魅影》就沒有公開每場(chǎng)演員陣容，但很少觀眾因此表示不滿。

那么究竟是原因?qū)е乱魳穭∶ず斜弧安顒e對(duì)待”了呢？

首先，國(guó)外的“盲盒”和《劇院魅影》中國(guó)版的盲盒性質(zhì)有所不同。以百老匯為例，音樂劇演出的主要角色都是有明確的主卡和替補(bǔ)之分的，也就是俗稱的A卡和B卡。而B卡又可以分為兩種。一種是固定的替補(bǔ)（alternate），每周固定一到兩天表演；另一種是非固定的替補(bǔ)（understudy），只有當(dāng)主卡的演員出現(xiàn)生病等狀況才會(huì)演出。在一般情況下，都是由主卡的演員進(jìn)行表演。

無論是哪種情況，A卡的登場(chǎng)可能性是遠(yuǎn)遠(yuǎn)要高于B卡的。而中國(guó)《劇院魅影》則實(shí)行的是平行卡，幾位主演的出場(chǎng)概率都是觀眾無法掌握的。

與此同時(shí)，百老匯也允許演員透露自己的演出行程。如果臨時(shí)不能出場(chǎng)表演，很多A卡的演員會(huì)在社交媒體上提前告知觀眾。

同時(shí)，據(jù)音樂劇制作人老莫介紹，英美等地音樂劇演員的培養(yǎng)體系相對(duì)更成熟，演員水平差距相對(duì)較小。哪怕是B卡的演員，也往往能帶給觀眾良好的觀劇體驗(yàn)。

此外，英美音樂劇較少會(huì)把演員作為主要宣傳點(diǎn)，更多是圍繞劇目的制作進(jìn)行營(yíng)銷，因此也不會(huì)因?yàn)榕R時(shí)換人，給觀眾留下“詐騙”的印象。

有資深人士就向娛樂資本論表示，音樂劇盲盒并不是不能開，而是應(yīng)該在一個(gè)合理的機(jī)制下開，而不是在一個(gè)明顯有人氣演員、且該演員還在抗票房的情況下，對(duì)人氣演員的粉絲進(jìn)行盲開。

04 為什么大IP的路如此艱難？

從一開始的萬(wàn)眾期待，到如今的爭(zhēng)議不斷，《劇院魅影》中國(guó)版的命運(yùn)不得不令人感到唏噓。

但從某種意義上來說，《劇院魅影》的“盲開事件”是音樂劇行業(yè)初級(jí)發(fā)展階段下的必然產(chǎn)物。

“像《劇院魅影》這樣大型的音樂劇，它的引進(jìn)制作費(fèi)用比一般的音樂劇要高很多，如果沒有長(zhǎng)期的駐演的話，是很難盈利的”。老莫表示。

據(jù)悉，《劇院魅影》在百老匯運(yùn)營(yíng)一周的成本大約在90萬(wàn)美元左右。有人就統(tǒng)計(jì)過，如果將那些燈光、服裝、道具等成本平移到國(guó)內(nèi)來，“起碼成本在500萬(wàn)以上”，考慮到中文版《劇院魅影》還需要支付高昂的版權(quán)費(fèi)和譯配費(fèi)，制作成本只會(huì)更高。

在英美市場(chǎng)，可以通過長(zhǎng)期的駐演或者是長(zhǎng)周期的巡演來收回成本。但是這在國(guó)內(nèi)基本上是不可能的。

一方面，中國(guó)缺乏能夠長(zhǎng)期演出的優(yōu)秀音樂劇演員。

國(guó)內(nèi)的音樂劇演員，尤其是頂流的音樂劇演員，往往需要同時(shí)扮演多個(gè)角色，在不同的劇組里穿梭。他們不太可能像百老匯的音樂劇演員，在同一部劇上投入過多的時(shí)間。

即使有音樂劇演員愿意長(zhǎng)期駐演或巡演，他們是否能夠飾演好角色，又成了一個(gè)問題。正如前文所說，我國(guó)音樂劇教育起步較晚。2022年2月22日，教育部才將音樂劇專業(yè)列入了普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄的名單。在全國(guó)范圍內(nèi)，只有中央戲劇學(xué)院、上海音樂學(xué)院等少數(shù)藝術(shù)類院校才開設(shè)了音樂劇專業(yè)。

而像《劇院魅影》這樣的譯配劇，對(duì)演員駕馭臺(tái)詞、體會(huì)故事情節(jié)的要求又非常高。不難想見，真正能演好《劇院魅影》的演員恐怕少之又少。

另一方面，國(guó)內(nèi)的音樂劇市場(chǎng)仍不夠發(fā)達(dá)，像百老匯能成為全球知名的音樂劇勝地，也離不開上百年的品牌沉淀和市場(chǎng)積累，甚至是全球化的觀眾票池。

回到《劇院魅影》這樣的高成本大IP，只靠上海一地的駐場(chǎng)明顯無法滿足回本需求，阿云嘎這樣級(jí)別的演員為了保持狀態(tài)也不可能陪著全國(guó)巡演場(chǎng)場(chǎng)不落，而為了在疫情后快速回血，國(guó)內(nèi)音樂劇的投資方傾向于快速盈利。一方面壓縮劇目制作的周期，一方面挑動(dòng)粉絲的購(gòu)買熱情，缺乏對(duì)項(xiàng)目的長(zhǎng)遠(yuǎn)規(guī)劃。

因此，我們可以說，正是因?yàn)橹袊?guó)音樂劇市場(chǎng)的不成熟，沒有充分的條件容納《劇院魅影》這樣的大IP的環(huán)境，才催生了“盲盒”事件。

近年來，隨著《聲入人心》《愛樂之城》等綜藝的熱播，越來越的中國(guó)觀眾開始了解音樂劇這一行業(yè)，關(guān)注到了一批優(yōu)秀的音樂劇演員，愿意為之買單。

據(jù)《2021中國(guó)音樂劇指南》顯示，2019年中國(guó)音樂劇共演出2655場(chǎng)，票房收入突破6億元，達(dá)到了行業(yè)最高峰。

而《劇院魅影》“開盲盒”事件的發(fā)生，卻給我們?cè)谇庙懥司姟Ｎ覀冸x建立真正成熟的音樂劇市場(chǎng)，還差得很遠(yuǎn)。