文|犀牛娛樂 小福

編輯|樸芳

近期，網絡電影頻頻與武俠結緣。

上周五，由路陽監制，《繡春刀》副導演喬磊執導的《雪山飛狐之塞北寶藏》以單片付費形式登陸全網。自上線以來，該片已連續三日獲得貓眼網絡電影全網熱度日冠，并在愛奇藝、騰訊電影熱播榜單最高拿下熱度首位。而口碑方面，盡管豆瓣尚未開分，但在熱評中已有較多網友打出四星。

目前來看，《雪山飛狐之塞北寶藏》的熱度、口碑相較前段時間上線的另一部武俠網絡電影《目中無人》可能還存在一定差距，但整體水準在網絡電影中仍屬上乘。

新編雪山飛狐

《雪山飛狐之塞北寶藏》的最突出優點和最突出缺點可能都是改編力度較大。

相比大家熟悉的《雪山飛狐》，這個版本幾乎只保留了基礎世界觀架構和人物設定。如果懷揣著重溫經典的目的而來，那么這樣的觀眾必然要做好失望的準備——這也是本片負面評價的最主要來源。但如果是做好打破認知的準備而來，那么這部影片絕對能為觀眾帶來新鮮感。

《雪山飛狐之塞北寶藏》采用了雙線敘事的手法。開篇胡一刀、苗人鳳雙雙遇害。緊接著時間轉到十年后，胡斐化名歸彧踏上復仇之路，一面是隱藏真實身份籌謀為父報仇，另一面是八惡人為了尋寶而一路爾虞我詐、互相殘殺。

男女主作為工具人，十年忍辱負重，在幫助八惡人破關解謎過程中將其一一誅殺，配合倒敘、插敘拆解層層懸念。最終在尋寶之路的盡頭，惡人相繼身亡，隱姓埋名的男女主身世之謎這條暗線也被揭開。

路陽領銜的主創團隊在很大程度上保證了《雪山飛狐之塞北寶藏》在內容上的水準在線。此前在《繡春刀》系列和《刺殺小說家》中路陽都已經展現過他在武俠題材方面較強的把控能力和獨到的審美。《雪山飛狐之塞北寶藏》也繼承了這些優勢。

首先是敘事手法專業。主線尋寶節奏緊湊，將原著中龐大的內容量壓縮在一個故事中，然而敘事快而不亂，插敘、倒敘運用也相對得當。既保證了網絡電影的爽片調性，也滿足了一部劇情片應有的內容邏輯。

其次是人物塑造完整。在片長限制下，影片中的男女主角和八惡人設定飽滿鮮活。在武俠片底色下，仍保持了相對完整的角色塑造，展現出了成熟導演團隊的深厚功力。

最后是美術質感以及武打設計驚艷。拳拳到肉的硬派打法，精心設計的武器、套招，在白雪皚皚的北地場景下令人印象深刻，美術風格獨特吸睛，帶來了強烈的視覺沖擊。

值得一提的是，與近年來多部選擇單片付費上線的網絡電影相似，《雪山飛狐之塞北寶藏》也是一部拿到了龍標的標準院線級別電影。

主創陣容也確實稱得上院線級別。除了領銜的路陽監制和《繡春刀》多位核心主創外，《雪山飛狐》還有饒曉志導演加盟擔任聯合出品人，主演中也有1985版《雪山飛狐》的男主演胡斐的扮演者呂良偉，以及陳紫函等熟面孔的加盟。

式微武俠，網絡重啟

這已經是今年以來得到關注的第五部武俠網絡電影了。

自春節檔的兩部《倚天屠龍記》開始，《青面修羅》《目中無人》再到這部《雪山飛狐之塞北寶藏》，從經典重啟到原創IP，武俠網絡電影頻頻現身，似乎要來一場“文藝復興”。

當然，此中有不少項目都因內容水平而遭受網友詬病，但也不乏有《目中無人》這樣在整個國產電影維度下口碑都數上乘的作品。自端午上線以來，這部影片口碑穩扎穩打，豆瓣至今仍維持在7.1高分，已經超越了同時期的絕大部分院線電影。

而相比之下，武俠題材在院線電影和劇集市場卻早已可以用每況日下來形容。近年來新作品數量越來越少，高口碑項目屈指可數，似乎已經日薄西山。

（5月開播的溫瑞安小說同名劇集《說英雄誰是英雄》口碑、熱度平平）

武俠在傳統內容市場式微是由多方面因素所決定的。

首先，觀眾審美變遷。

新派武俠小說生于上世紀五十年代，而武俠影視作品的巔峰則出現在上世紀八九十年代。彼時，武俠電影、武俠劇層出不窮，得到了大量觀眾追捧。

在這背后更多是歷史原因。當時整個影視行業環境相對單一，觀眾可選擇的娛樂方式也極其有限。武俠作為市面上為數不多的類型作品，自然而然地成為全民焦點。而現在時過境遷，最初的新派武俠小說創作者相繼封筆或西去，武俠從源頭上失去了再生能力。觀眾也擁有了更豐富類型的影視作品選擇，還有游戲、短視頻等更多元形式的娛樂活動。

其次，內容的同質化。

相比其他類型，武俠影視的時期、內容限定性較強。除了梁羽生、金庸、古龍、溫瑞安這四位武俠大家的作品之外，內容創新的空間相對有限，也比較難得到觀眾的認可。因此可以看到，市面上武俠原創影視作品數量非常少，絕大部分都是不斷地重啟、翻拍經典。

而在日新月異的社會環境下，大部分觀眾還是更愿意去接受新鮮事物。面對很多千篇一律的武俠影視作品，肯定更難提起興趣。

最后，是市場需求下降導致的從業人員青黃不接。

所謂武俠，俠為內在，武為表象。拋開內容之外，武俠影視作品的主要視覺看點就在于一個“打”字，這代表著武俠的專業性。隨著市場轉變，武俠不再是被人們追捧的主流類型，過去的優秀從業者逐漸老去，苦于后繼無人。如今，甚至連一個成熟的武術指導都成為市場稀缺品，而這也就加劇了武俠從主流市場的沒落。

在最近幾年間，一些武俠影視作品甚至開始主動規避“武俠”這一賣點，足以見得當代武俠的舉步維艱。

武俠的未來，明朗嗎？

然而，網絡電影卻能接納武俠的傳統乃至落后。

網絡電影本身是開發成本相對較低、拍攝周期短的作品類型，這既是過去粗制濫造的原罪，同樣也是探索非主流題材的絕佳優勢。

網絡電影的受眾滯后短板，同樣也為武俠題材帶來了利好。

武俠影視作品被主流觀眾拋棄是審美進化的不可逆。在IMAX大屏前的院線視效大片，類型愈發細分的影視劇，這些都是以經典為美學的武俠作品所無法比擬的。

但網絡電影相較其他影視作品本身就存在一定滯后性，觀眾審美也普遍落后于院線電影市場。與此同時，網絡電影還是目前市面上各類影視作品中唯一的以男性觀眾為主要受眾群體的影視作品。這都與武俠題材定位不謀而合。

在院線和劇集市場過時的武俠，卻在網絡電影市場剛剛好。

過去，網絡電影接觸武俠更多是為了占領這塊被主流市場拋棄的舊地，現在，在整個行業步入提質減量階段后，武俠于網絡電影也有了更廣闊的想象空間。

無論是《目中無人》還是《雪山飛狐之塞北寶藏》，無論是返璞歸真還是“打破”原著，都能夠在網絡電影這塊土地獲得其他影視作品中無法比擬的包容。

當然，我們依然要看到那些長期存在的難點。

網絡電影固然成本低廉，但單片分賬市場天花板僅有不足6000萬也注定了網絡電影的預算上限更低。塑料特效、廉價質感，這些都是網絡電影目前難以克服的客觀壓力。

而較高的創作自由度和較低的操作門檻，隨之而來的還有主流觀眾長達八年時間的有色眼鏡。盡管現在已經有了像路陽、饒曉志、魏君子這樣擁有豐富院線電影經驗的成熟電影人紛紛來到行業中，但這只能代表頭部項目中的極少數。

除了制作壓力與固有成見之外，網絡電影的小眾特性更注定了這條破圈路之艱難。

因此，在重啟過氣的武俠片之前，網絡電影的首要問題在于，如何讓自己走向大眾。

提質減量，不能停。