文|先侃商業 曹侃侃

最近，短視頻平臺的內容創作出現了一些新變化。

不少創作者通過簡單的變裝，在短短幾分鐘的視頻中飾演多個角色，通過夸張的演技展現一些常見的生活片段。在彈幕和評論一片“世另我”的叫好聲中，這一批創作者在視頻平臺嶄露頭角，流量和熱度也在直線上升。

95后女孩王雨的B站、抖音頁面由于大數據被不斷推薦各式各樣的角色扮演視頻，她打開第一個之后就很難放下。“感覺在演我的生活。”王雨表示，“我以前暑假在家和我媽也是這樣的狀態，簡直一模一樣！”

有人把這種獨特的視頻類型歸結于“情景喜劇”，盡管與大眾理解中的情景喜劇稍顯不同，但不可否認，其同樣是以詼諧幽默的表達方式展現人生百態，只不過更粗暴、更直白。

形似無所謂，神似得人心

在短視頻創作中，“扮演”一直是相當重要的板塊。

目前來看共有兩個分支，第一個分支是情感短劇，大多是展現2-3個人之間的情感糾葛。過去以“又土又尬”的霸總短劇為主，現在類型更加多樣化，愛情、友情、親情都成為情景短劇的創作素材，演員的演技也有所提升。不少用戶直言其觀看感受是“又尬又爽，欲罷不能”。

這類視頻本質上是過去微電影適配短視頻平臺而誕生的產物，其拍攝手法和制作模式并未脫離傳統的視頻制作，這也意味著其需要更多的人力物力和財力去保證視頻內容的輸出，包括編劇制作腳本、服化道的設計、人設的打造以及有相對成熟的演技等等。

但這顯然不是個人短視頻創作者能夠承擔的，因此短劇內容的第二個分支應運而生，即一人分飾多角的表演手法，整體上這類視頻的特點相當明顯：

一方面是視頻的場景接地氣，人物關系更具對立性。如校園場景中的老師與學生、學霸和學渣；職場環境中的老板和下屬、同事與同事；家庭場景中的父母與子女、親戚；戀愛場景中的男女朋友、夫妻雙方；購物環境中的賣家與買家等。

另一方面則在于簡單粗暴的服化道，不追求形似，神似就夠了。這類視頻通常依靠一件簡單的變裝達到身份轉換的目的，體現人物性格的往往依靠生活化的語言和夸張的情緒動作。

從目前的網絡發展軌跡來看，最早開始做這種視頻內容的創作者已不可考，但最早把“人生扮演”做出圈的卻不能不提“老四的快樂生活”。

創作者老四在一開始模仿韓國人吃飯火了之后，他開始從自己熟悉的東北生活中提取素材，塑造了自己的“老四宇宙”，而其表演的人物也大多只是生活中普通、常見卻時常被忽略的角色，比如脾氣霸道的丈母娘、賢惠的媳婦、放學門口接孩子的大爺大媽、逢年過節串門的鄰居等……這些人物均由“老四”一人扮演，他靠著假發、簡單的服裝以及粗糙的妝容在不同的人生之中來回跳躍。

隨后，“一人分飾多角”的視頻內容開始井噴。

瞄準的是共鳴經濟

如今短視頻內容已經進入快車道。

其表現一在于在如抖音、快手、B站、小紅書的等巨頭在短視頻板塊的層層加碼，不斷降低視頻制作和發布的難度。比如抖音推出了剪映，B站推出了必剪，就連后來者微信視頻號也推出了自己的視頻剪輯軟件秒剪等，大量的素材和模版的生產無疑降低了創作者的剪輯壓力；

表現二則在于短視頻內容的同質化嚴重，視頻創作者的壓力與日俱增。有創作者坦言：“每個月光是想選題都要頭禿了，總感覺什么類型都有人做過了。”而這種困境在創新型視頻創作者身上尤為常見。

而“角色扮演”類視頻內容的出現很顯然解決了一部分創作者的創作瓶頸。

其一，素材源于生活。對于創作者而言，只需要在觀察和模仿的基礎上進行總結和再創作即可獲得源源不斷地進行內容生產。和憑空造選題相比，這種方法顯然更加簡單。

其二，視頻內容回歸生活本質，挖掘共鳴經濟。從本質上說，視頻內容的制作是一種營銷行為，最終目的是打造個人IP以實現商業變現，這也要求創作者需要研究用戶的心理偏好，創作能夠產生社會心理共鳴的內容。這類視頻恰好滿足。

其三，硬性成本大幅降低。在不必考慮服化道、場景搭建以及多人合作的情況下，不少創作者可以僅靠一部手機就可以完成拍攝，或許還可以再加一個打光板。

如此看來，這種視頻內容對創作者而言似乎有很明顯的優勢，那么其是否意味著可以大規模復制，成為更主流的短視頻的表現形式？

事實上并非如此，因為其真正考驗的是創作者對生活的觀察能力、總結能力以及表現能力，這三點缺一不可，否則很難將生活片段表現得入木三分，自然也無法引起用戶共鳴，至于后續的商業化更是無從談起了。

賽道內卷，內容創作要往何處去？

伴隨著短視頻賽道的不斷發展，過去視頻內容創作的紅利期已經過去，接下來內容創作者面臨的是更加激烈的創意競爭。

無論是過去紅極一時的VLOG還是如今的角色扮演，其本質上都是短視頻內容創作進一步升級的表現，也是內容多元化的必經之路。

不過，在用戶關注的視頻類型的演變過程中，我們仍然可以看到一些規律，一些視頻內容創作未來的趨勢：

首先，賽道內卷，創意出圈。如今的用戶生活在抖音、快手的年代中，短視頻成為一種重要的消遣方式，據不完全統計，每個人平均每天要刷超過100個短視頻，這也意味著很多人都處于短視頻濃度過高的情況下。因此對于內容創作者來說，想要快速抓住用戶的興趣，并成功轉化為粉絲留存，更需要對內容進行不斷創新。

其次，技術下行，內容上行。過去的視頻制作除了拍攝以外，剪輯占了大頭，有的視頻制作不僅對拍攝設備、剪輯設備有一定的要求，更需要有專業的鏡頭語言知識。但伴隨著手機等科技設備的普及，視頻拍攝和制作的難度不斷下降，視頻內容本身成為用戶更加關注的對象。

最后，回歸生活，表現生活。實際上，無論是從抖音、快手等視頻平臺興起帶來的去中心化，還是vlog和角色扮演類視頻的興起，都預示著視頻語言正在逐漸下沉，未來或將繼續作為生活的表達者而出現。