記者 | 黃姍 加琳瑋 樓婍沁

ANGEL CHEN 

作為本季上海時裝周Labelhood展區的壓軸大秀，Angel Chen再次為我們奉獻了一場大膽、熾熱又充滿想象力的秋冬大秀。

秀場選址于油罐藝術中心B廳，依托建筑內部中庭盤旋而上的拓展空間，設計師裝置了一束挑高下垂的白色幕布，在漸變的橙色燈光的照耀下，配合藏族打擊樂，營造出西部游牧部落的神秘氛圍。

開場后，男女模特身著或紅色，或橙色，或明黃，或藏青等高飽和色調的2019秋冬季服裝，或在旋轉梯上下，或在圓形秀場內部來回穿梭走動。是的，Angle Chen本季在設計上大膽借鑒西部阿壩藏區古老的羌族文化，以表達對游牧民族文化的敬佩和贊嘆。

Angle Chen在本季服裝的面料選擇上也十分大膽多元。除了延續以往對羊毛料的使用，還首次采用了貼布流蘇，將棉布進行針織和梭織。此外，設計師還選用了印度純手工刺繡、多色格紋面料以及拼色不規則人造皮草卷毛提花。

款式上，秋冬系列除了沿用工裝的版型，還增添了強功能性的戰壕風衣，并在羽絨款式中增添了可顛倒式兩穿的設計。

MING MA

這是一場圍繞女性不同特質的對話。

Ming Ma2019秋冬本季沒有讓我們失望。該系列在一個純白色極簡的長方形空間展開。作為觀者，我唯一能做的是把雙目聚焦在身著華服、面容各異的模特身上。本季的設計有一個非常鮮明的特點：強烈的復古1920年代女性著裝風格與明快艷麗（粉紅、明黃、藏青、鮮紅等）的高飽和度色塊相撞。

是的，本季Ming Ma從19世紀的奧地利時裝設計師Emilie Flöge的著裝肖像中獲得靈感，將立體剪裁運用到及地長裙的設計當中，突出女性服裝華貴質感的同時，強調女性著裝應釋放個性并保持隨性的態度。通過本季設計帶領了一場跨越時空的女性對話，以致敬1920年代女人從束身衣當中獲得的解放。

此外，設計師還借鑒了留法畫家常玉不同時期的畫作特點，在整個系列以清恬淡雅的基調中融入光潤秾艷的高飽和度色塊。有一款裹身長裙套裝，剪裁上突出女性的柔和線條，大面積采用明艷的水紅色綢緞，在上身搭配用明黃色為基礎的提花面料制作的裹胸背心，看似淡雅恬靜的色調里藏著夢幻與熱情。值得一提的是，本季大量采用肉粉與明黃色，碰撞高飽和度的黑、白和藏青，借鑒了常玉在黑色時期的情緒表達。

最后，本季有一款值得注意的高跟鞋設計。在黑色經典款的高跟涼鞋上搭配草綠色或棕色的皮草，巧妙地平衡了現代感與古典美。

CAROLINE HU

胡穎琪是中國設計師中的新名字，但她很快嶄露頭角，入圍了最新一屆的LVMH青年時裝設計師大獎賽半決賽。

這一季的靈感來源于法國畫家Henri Matisse的畫作《正在讀書的女人》，展示了她標志性的浪漫主義風格，藝術性強烈。

Caroline Hu的編織技術是獨自研發的，把不同面料手工疊加在一起。在這一季展示的款式中，她使用了天鵝絨，絲綢，薄紗，蕾絲等多達20種不同質地的面料，不過是用同一種顏色展示，很難看出差別，但呈現了一種獨特的紋理。

這次系列的配飾是和珠寶設計師Stacey Huang共同合作完成，主題為“被偷走的簽名”，Stacey還設計了CAROLINE 的簽名耳飾，展現了Caroline代表性的抽象概念，突出了該系列的繪畫與設計的結合。

SHUSHU/TONG

“不說愛我的話，就殺掉你。”——一貫走少女風格的SHUSHU/TONG這一季換了個非常硬核的主題。女性形象仍然是少女，只是邪惡戰勝了美好，模特們變成了紅色眼珠、唇邊帶血的嗜血蘿莉。

為了體現少女的純真和邪惡的兩種特征，SHUSHU/TONG在設計中運用對比的手法來體現兩種感覺的混搭。主色調中不僅有黑紅配色，也有天藍與純白。材質方面的對比則是硬挺漆皮和帶著童真感的圓弧廓形。此外，2019秋冬延續了上一季的絎縫元素，配以絲絨面料和手工釘珠。同時，品牌的經典元素花朵圖案，也以毛邊拼布的形式組裝在衣服上。

為了呼應主題，一些珍珠首飾做有“滲血”的效果，這其實是用琺瑯工藝做成的。以及衣服上有像是槍擊留下的褶皺痕跡，也是由設計師手繪完成。

ROARINGWILD

深圳潮流品牌ROARINGWILD本季以 “Urban Hotbox”為秀場主題，以期展示一個扭曲及夸張的城市新型態。亮色系西裝、強廓形感軍事外套、反光羽絨服、傘兵包等單品在怪誕迷幻的激光影響映射下視覺體驗更為強烈。

ROARINGWILD也與YOHO!旗下電商平臺YOHO! BUY 有貨及線下旗艦店同步展開“即秀即賣”合作，發售本季設計。

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