界面新聞記者 | 林子人 尹清露
界面新聞編輯 | 黃月
【上海】
“史密斯先生的倒走時空”敘事空間展
展覽時間：2024年6月29日-8月31日
展覽地點：徐匯綠地繽紛城東區3F扇形空間
門票：128元
什么是敘事空間展？本次展覽策展人趙娜莉給出的定義是，“在沒有演員的場景中用電影的方式‘講述’一個故事，只用道具和場景作為‘講述者’，挑戰這樣的表達方式是否能實實在在地被觀眾感知。”在創作者的構想中，史密斯先生是一位孤僻的紳士，他前半生周游列國，經歷過硝煙戰火和生離死別，后半生則將自己封閉在實驗室里。
“史密斯先生的倒走時空”設置在一個約100平米的空間里。觀眾將穿過夜色中的街道，首先進入史密斯先生的“綠色房間”，在這個像是臥室的房間里，我們最先了解的是史密斯先生的紛雜夢境。帶著疑問穿過“衣柜”來到他的工作室，觀眾將看到這位舊日歐洲紳士的珍寶柜和散落其中的文字信件，了解他的生平經歷和內心掙扎。最后觀眾將身處史密斯先生的起居室。展覽本身并沒有提供一個完整連貫的故事敘事，觀眾需要自己通過觀察每個空間里的陳設，自行想象和還原出史密斯先生的一生。
策展人趙娜莉曾為電影《色戒》《神話》《面紗》《拉貝日記》等擔任美術設計等職務。作為電影/舞臺美術指導，她擅長刻畫真實細膩的年代場景。近年來，趙娜莉將視線投向對人類普遍性創傷的關懷和對和平的呼吁，“史密斯先生的倒走時空”是她在敘事空間展方面的首次嘗試。
布魯諾·加丹納：海之蒼穹
展覽時間：2024年7月6日-9月7日
展覽地點：杜夢堂DUMONTEIL（衡山路199號永平里105棟）
門票：免費
本次展覽展出了法國藝術家布魯諾·加丹納（Bruno Gadenne）在東南亞海域（從菲律賓到柬埔寨，途徑越南）背包旅行三個月后最新創作的海底景觀系列繪畫作品，邀請觀眾跟隨藝術家的目光，近距離觀察海洋深處的隱秘世界。
加丹納獲得了潛水執照，這為他打開了通往新世界的大門——一個由珊瑚、碧藍汗水、魚類、海龜和海葵組成的水下王國。他用潛水素描本和彩色鉛筆在浮潛時畫下一些水下素描，也拍攝了大量照片和視頻，供之后的繪畫創作提供靈感。回到工作室后，加丹納通常會在繪畫前對照片進行大量修改，比如改變光線、顏色和構圖。他的作品高度寫實，甚至帶有一絲超現實色彩，真實還原了澄澈海水賦予海底世界的藍色朦朧濾鏡。正如藝術家在日記中所寫，“當你浮潛時，陽光會改變一切。紫色、綠色和黃色變得格外耀眼，光彩奪目。”
時尚宣言 | 嘉柏麗爾·香奈兒
展覽時間：2024年7月12日-11月24日
展覽地點：上海當代藝術博物館
門票：50元（優惠票）-100元（正價票）
本次展覽是時尚設計師嘉柏麗爾·香奈兒在中國的首個作品回顧展。展覽以全新視角，聚焦嘉柏麗爾·香奈兒創造的經典風格。展覽按時間順序和主題策劃共同展開，由兩個主要章節構成，分別展示了香奈兒女士自1910年代到1930年代的創作，以及1954年至1971年重回時尚界后的作品。作為延展內容，展覽的每個主題還輔以嘉柏麗爾·香奈兒的肖像照片。通過對作品的親身演繹，設計師本人成為了品牌的化身。
“嘉柏麗爾·香奈兒不僅創造了時尚的奇跡，她也將自己變成了文化藝術的繆斯，與‘前衛、先鋒’這兩個詞緊密相連。她不僅從根本上改變了女性的風貌，用簡約精確的設計宣告與繁復搭配之風的決裂，她也讓時裝的地位發生了改變，服裝設計師不再是‘供應商’，而是‘全巴黎’的一部分。”上海當代藝術博物館館長龔彥說。
（同期展出的還有“無常：坎帕納工作室四十年設計展”、“安奈特·梅莎吉：雜念”、“青策計劃2024”。）
金字塔之巔——古埃及文明大展
展覽時間：2024年7月19日-2025年8月17日
展覽地點：上海博物館人民廣場館一樓展廳
門票：74元（優惠票）-320元（二大一小親子票）
吊足觀眾胃口的“金字塔之巔——古埃及文明大展”本月19日終于開幕了，展期超過一年。本次展覽是上海博物館“對話世界”文物藝術大展系列的第四個展覽，由上海博物館聯合北京大學、上海外國語大學的專家團隊自主策劃，通過“法老的國度”、“薩卡拉的秘密”和“圖坦卡蒙的時代”三個主題，共計展出492組788件古埃及文明不同時期的歷史文物，其中95%以上的文物為首次來到亞洲，是全球最大規模、亞洲最高等級的古埃及文物出境展。為了將如此多的文物匯聚到上博，展品運輸采用特批航線專機，從開羅包機運送到上海。
展覽開幕之前，上海博物館方面特地召開新聞發布會澄清“埃及國家博物館被搬空了”等不實傳言。上海博物館館長褚曉波表示，本次展覽的一大亮點是展出了一批剛剛在薩卡拉地區出土的文物，上海觀眾因此將率先目睹最新的考古發現。策展人顏海英表示，通過本次展覽，中國觀眾也將看到一些真正重要但還未成為明星展品的文物。除了古埃及文物外，展覽還選擇了中國文物若干，與埃及文物共同陳列，探討不同文明對人類永恒命題的理解。
（同期展出的還有“古波斯的榮耀：伊朗文物精華展”、“消失的法老：胡夫金字塔沉浸式探索體驗展”。）
【北京】
“追求幸福 越快越好”：勞倫斯·韋納大型個人回顧展
展覽時間：7月20日-10月20日
展覽地點：北京UCCA尤倫斯當代藝術中心
票價：早鳥學生價38元/早鳥成人票68元/早鳥親子票98元
北京UCCA尤倫斯當代藝術中心正在呈現觀念藝術家——勞倫斯·韋納大型個人回顧展，涵蓋其50余年藝術生涯代表作。韋納是20世紀60年代推動觀念藝術發展的核心人物之一，也是最早使用文字作為媒介的藝術家之一，他的創作打破了繪畫、雕塑等傳統形式的桎梏，經常將簡潔、有戲謔性的文字和符號呈現在多元場景中，創造出富有哲思和想象力的視覺效果——這些場景包括墻面、書籍、煙囪等，顛覆了傳統的藝術展示和收藏方式，讓藝術真正成為人人可以接觸并擁有的東西。韋納曾經這樣說：“你知道我的作品的那一刻，即擁有了它。我無法爬進別人的腦袋里把它刪除。”
韋納作品被紐約古根海姆博物館、巴黎蓬皮杜中心和倫敦泰特美術館等重要機構收藏。而本次展覽是這位藝術家于2021年去世后在中國的首個大型回顧展，將呈現其自1960年代末至創作生涯最后階段的代表性“語言雕塑”作品，以及海報、手稿等相關文獻資料。
本次展覽的展陳結合了北京UCCA包豪斯建筑開闊的結構特點，與勞倫斯·韋納簡潔、純粹的作品相得益彰。展覽還設有線上免費兒童語音導覽和兒童導覽手冊，幫助小朋友更好地了解當代藝術，啟蒙藝術思維。
James Jean簡明北京首展：無盡之旋IV
展覽時間：7月29日-11月10日
展覽地點：今日美術館
票價：68元-78元
7月29日，James Jean簡明的大型個展“無盡之旋 IV”將于今日美術館開幕，這也是繼這位藝術家在上海、成都、深圳舉辦系列巡展的收官之站。作為當下最火熱的藝術家之一，簡明不斷尋找著屬于自己的藝術風格，從中國絹本卷軸畫、日本木板畫，再到巴洛克繪畫，他將當代文化和古老語言中提取的圖像層層疊加，創造出獨一無二的視覺宇宙。
北京站的主視覺作品《奇美拉》的靈感源自藝術家最近在福建省泉州開元寺的一次拜訪。寺內有一堵建于1795年、裝飾精美的墻，上面因有麒麟的圖案而獲名“麒麟墻”，麒麟擁有龍頭、魚鱗、牛頭和獅尾，作品也由雕塑的陶瓷碎片組成，這啟發了《奇美拉》的構圖。同時，簡明的全新雕塑作品《向日葵》與同主題動畫也將呈現在展覽現場——藍色基調的向日葵象征著如夢似醒間渴求陽光的花王子對自我實現的渴望；藝術家2024年創作的龍年掛毯《龍錦》也即將首次亮相今日美術館。
除此之外，展覽還將呈現多件超大雕塑、多件超10米的繪畫作品、早期手稿，創作過程的縮時視頻等代表性作品。在展覽同期，簡明的版畫展將在今日美術商店呈現，集中展出藝術家近十多年的近百件版畫和雕塑創作。
萌生：從齊白石到黃永玉
展覽時間：7月10日-11月30日
展覽地點：清華大學藝術博物館三層展廳
票價：50元
清華大學藝術博物館收藏著大約80件齊白石書畫作品，多未公開展出過。今年適逢齊白石（1864-1957）誕辰160周年，清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛決定基于館藏策劃一個展覽。本展以齊白石、黃永玉的藝術作品為主，并集結王夢白、徐悲鴻、祝大年、吳冠中等20位古今名家的經典作品，同時加入厐均、金宇澄、魏小明、徐累、趙半狄、周春芽等15位當代藝術家的代表作，涵蓋了繪畫、雕塑、織繡、陶瓷等作品。
為了打破常規，辦一個更能吸引年輕人關注的展覽，策展人劉木維由齊白石聯想到時逢百年誕辰的黃永玉（1924-2023），兩人都曾創作過大量生動的動物題材的藝術作品，本次展覽也從動物的主題延伸開去。270余件展品以 “森山漫錄” “平安物語” “閑情散記” “池趣瑣話” “海天麟爪” “夢游吟草” 六個單元為場景線索，每個單元的前兩個字落腳于動物生存空間，后兩個字以不同文體象征相應的存在氛圍。
噫吁唏新展｜《識途》雷波繪畫展
展覽時間：6月26日-8月12日
展覽地點：噫吁唏藝術館 望京東園三區遠洋萬和8號公館1號樓103
票價：35元
噫吁唏藝術館于正在推出“識途”雷波作品展，展出藝術家雷波近年來的30余件架上繪畫及繪畫裝置。展覽由魏星擔綱學術主持，王星予策展。“噫吁唏，蜀道難，難于上青天”，在王星予看來，一個是關于行路的空間，一個是用繪畫展示行路的四川人，這不得不說是一種緣分。
雷波1982生于四川射洪，2004畢業于川音成都美術學院，后來他離開了偏僻的家鄉來到北京，親身經歷了巨變中的中國。作為中國當代城市化的見證者，他的創作之路也是這條從農村到城市的路——雷波的畫作中充滿了泥濘的路、丟棄的鞋子，鞋底上的種子、釘子和二極管還有無數看不清的腳印。如噫吁唏館長陳曉紅所說，這似乎是一條走著雖別別扭扭但充滿好奇、快樂和堅定的蹣跚前行之路。他也認為，雷波展覽乍看些許沉重，作品背后卻有一種張力，有一種歷盡荊棘和跋涉后的淡定和輕松。正如展覽的名字《識途》：無論多么艱難，我們應當相信，一切都會越來越好。