文|犀牛娛樂 小福

編輯|樸芳

2024年，演出市場正在上演著冰火兩重天。

一面是鳳凰傳奇、周杰倫等頭部藝人的站站火爆，天價黃牛票遍布市場；另一面則是越來越多演出因上座率過低而被迫延期或取消，觀眾因現場體驗不佳而連連吐槽。

當報復性觀演告一段落，冷熱共存的演出市場正在步入全新的市場階段。

亂局依舊

在今年的演出市場，一票難求依舊是非常常見的現象。這不僅局限于在大型場館巡演的頭部藝人，扎根livehouse等中小場館的中小藝人或外籍藝人們，也時常遭遇開票秒空、二次開票不見“票蹤”的“最高禮遇”。

由于去年購票實名制的推廣，演唱會黃牛在演出市場中的可發揮空間大幅縮水。每場演出流出的可供交易的非實名邀請函票只有極少數量，更多則需要消費者本人或代拍進行手動搶票。

與此同時，由于票務平臺服務器容量有限，許多熱門演出開票時都會出現不同程度的頁面卡頓、癱瘓現象，直接導致了觀眾買票難度倍增。

而另一方面，伴隨演出市場的繁榮復蘇，維權難問題也被更頻繁地提起。

當黃牛在鐵腕管理下逐漸退出消費者視線，矛盾逐漸轉移向消費者與演出主辦方、票務平臺之間。

根據《2023年中國演出行業消費者洞察報告》的影響消費者滿意度的主要原因調查，對演出內容不滿意，如歌手假唱、陣容縮水、活動臨時取消等情況以及霸王條款或退換票要求高額手續費已經成為僅次于熱門演出購票難的兩大不滿意原因。

以全國演出數量最多的上海市為例，根據上海市消保委3月12日公開數據，2023年全市消保委系統共受理演唱會、音樂會相關投訴12243件。消費者主要反映：一是商家遲遲不出票，導致不少異地購票者產生交通、住宿等額外費用損失；二是消費者遇到突發情況，申請退票遭拒；三是現場觀感不佳。

譬如觀眾在因意外生病、受傷等突發事件影響下無法按時前往現場觀演，平臺卻大多只會按照規定退票比例進行處理，無法進行全額退款。而面對演出臨時變更、隨機到嚴重遮擋視線位置或是類似于許美靜南京演唱會這種演出內容貨不對板等情況，平臺及主辦方也大多無法給予觀眾合理的賠償。

事實上，這些矛盾并非完全“無藥可醫”。

演出市場相對成熟的鄰國日本已經提供了完備的解決方案。針對買票后無法如期觀演的情況，一些主流票務平臺開通了回流票端口，消費者只需要支付少量的手續費便可以自行掛售門票等待新買家接盤。如一些熱門藝人還會在二次銷售階段啟用抽簽機制，只有中簽者才能順利購入回流票。

而像近期屢屢登上新聞的遮擋票爭議，在日本通常會以比標準定價更便宜的價格作為單獨檔位售出，相似的還有在演出器材位置附近的器材席。此舉以便于消費者在購買這類座位時能夠提前建立合理的心理預期。

但在中國，這些問題大多數只能被觀眾自行消化，或是通過一紙訴狀通過法律手段進行維權。像去年5月梁靜茹上海演唱會，9名觀眾因遮擋票起訴演唱會主辦方，請求判令被告退還全部購票費用，并支付懲罰性賠償金，然而從2023年11月開庭審理至今仍未結案。

在國內看上一場熱門演出的搶票難尚且是客觀環境所致，售后服務卻完全在可優化范疇之內。特別是在全國演出持續高位運行的當下，細化退改方案、完善演出服務已經迫在眉睫。

退潮將至

演出市場還沒來得及變得更好，卻已經開始悄然退燒。

今年以來，很多曾經一票難求的藝人演出開始默默折扣出售，更有不少演出遭遇了變更演出內容、延期乃至取消。

在去年被瘋搶的張學友演唱會鄭州場票價最低折扣達到5.6折，去年假唱風波后的五月天深圳場直接出現對半折扣，還有陳奕迅、Twins、楊丞琳等家喻戶曉的老牌藝人巡演場次也出現了不同程度的折價。

延期取消也不是小藝人的專屬。這個月初，以實力著稱的歌手黃綺珊的“晚霞·不晚”2024巡回演唱會西安站及杭州站便發布了延期公告。

而音樂節更是重災區。

相較于專場演出，邀請多位藝人的音樂節更需要靠陣容吸引觀眾。今年觀眾已經不再像去年那樣全盤買單，藝人咖位、音樂節品牌調性、舉辦地點、票價區間等一系列因素都直接影響到演出票房。

預售不理想的音樂節，只得面對砍藝人、延期或取消三選一的境地。

在今年6月15日、16日舉辦的青島艾可什機場音樂節，在距離演出只有10天時間時突然發布陣容調整公告，宣布將原本36組藝人陣容改為每天9組。調整后的陣容刪減了絕大多數本土藝人，更改為以海外音樂人和小眾樂隊為主，演出場地也從原定的停機坪變為室內。

6月11日凌晨，主辦方再次發布公告將每天9組藝人削減至4組，殘留的每日演出時間不足3小時。

還有像智慧未來嘉年華暨IFC電音節、銀川西夏啤酒音樂節、藍星音樂節等各地舉辦的音樂節，也因為安全問題、不可抗力、公司內部原因等理由陸續遭到取消。就在今日上午，才開票三天的2024楠溪江 XIHU ROCK音樂節也正式宣布了取消的消息，理由為天氣影響。

據小鹿角智庫統計，2023年延期或取消的音樂節高達91場。截至目前，今年延期或取消的音樂節數量也已經接近30個。

這背后的主要影響因素有三層。

其一是藝人成本上漲，政府補貼、贊助減少，增加了舉辦難度。

以延期取消的重災區音樂節為例，幾年前北京商報記者便調查顯示，萬人以下的小型音樂節，單日成本在200萬元左右；而萬人以上的大型音樂節，單日成本在500萬元左右。部分歷時3日及以上的音樂節，成本更高達3000萬元到5000萬元。

一般音樂節的成本可以拆分為兩個方面，一方面是場地、設備、舞臺等剛性支出，一方面則是藝人的勞務支出。

但犀牛君身邊已經有不只一位主辦表示，由于近兩年演出市場蓬勃復蘇，很多藝人報價大幅上漲，甚至連“物美價廉”的海外藝人也逐漸加入了漲價行列。此時一旦地方政府補貼不到位或是沒有吸引到足夠品牌贊助活動，僅依靠音樂節有限票房很難覆蓋成本支出。

其二是今年以來樂迷舉報之風悄然盛行，讓一些原本就舉步維艱的演出更蒙上一層陰影。

從華晨宇日出演唱會被居民投訴到臟手指樂隊專場被舉報取消，今年以來各類因舉報導致的活動中止屢見不鮮。今年5月，原定于在北京East Live舉辦的2024金屬戰隊中國賽區總決賽演出被主辦方爆料接到了三百個舉報電話。

舉報不絕、舉報有效，這讓演出主辦們也異常心累。

一位專攻livehouse演出的主辦方向犀牛君坦言，由于今年以來樂迷頻繁舉報，疊加多地政府減少政府補貼、資方財力緊張等負面因素，導致他們的演出推進難上加難。而針對風險更大的音樂節，他們也已經持更謹慎態度對待，不再輕易接下邀請。

最后一個決定性因素是則是市場供給過量，觀眾消費能力不足，直接導致票房減少。

與電影行業的邏輯不同，電影市場對觀眾的吸引力一般來自于新電影，而演出市場中更常出現的是觀眾熟悉藝人的多場相似演出。特別是近幾年國內觀眾消費力持續疲軟，面對內容同質化程度較高、輪次過多票價卻又愈發高昂的演出，消費者很容易達到過飽和狀態。

在這種情況下，消費者開始更加演出注重性價比和演出質量，而非盲目追求藝人名氣，紛紛開始放棄首輪開票等待臨近開演時二手票務平臺折價票的掉落。而面對藝人報價抬升、政府補貼縮減和糟糕的預售，越來越多主辦只得中途跳車，及時止損。

當然，拋開這些新變化，那些穩坐金字塔頂的頭部藝人們，依然享受著一票難求的境遇。

像常年賣座的周杰倫、鳳凰傳奇、華晨宇、張杰、林俊杰、薛之謙、時代少年團等知名歌手們幾乎沒有受到市場退熱影響。不僅開票次次秒空，二級市場上也是嚴重溢價。只是在看到火熱市場的同時，我們也不得不正視正在“被迫”回歸理性的演出市場。

當屬于演出市場的報復性消費告一段落，接下來考驗演出行業的是如何實現更長久的高質量發展。