文｜毒眸
騎著大馬，吃著火鍋，這位在內蒙古開心比耶的是韓國知名娛樂公司JYP的掌門人樸振英。
樸振英3月8日抵京，緊接著去內蒙古溜達了一圈，和旗下藝人姚琛爬山合照，后又出現在位于北京798的JYP中國分公司，最終帶著旗下的中國練習生一同返韓。
樸振英之前，國內已經掀起K-POP來華熱潮。先有JYP的當紅女團ITZY抵達青島與粉絲見面，后有HYBE的ENHYPEN和SM的NCT 127同日在上海進行活動，HYBE的NewJeans和Jellyfish的EVNNE也將分別于23日和28日亮相北京。
傳統三大SM、JYP、YG都在加大力度攻占內地市場。哪怕是一向被認為不重視內地的HYBE，都在向真金白銀低頭。畢竟，當K-POP全球營收整體下滑時，內地營收卻在增長。
不管是在“蜜月期”安排藝人來華演出、培養中國練習生、推出定向型組合，還是在“冷淡期”和“回溫期”輸出舞臺制作班底、推進組合成員登臺內娛綜藝、進行“游擊式”簽售活動，以四大社為代表的韓國娛樂公司從未停止各種動作。
而這些動作亦對內娛市場上下游產生一系列影響，比如上游的IP培育、內容生產等、下游的營銷宣發、粉絲運營等，包括不限于愛豆養成、自研綜藝、影視拍攝等。
這是一個雙向交流、雙向成長的過程，只不過從目前內娛市場的反應來看，想吃中國內地市場這塊大蛋糕，已經沒有那么容易了。
K-POP四十年，風云四變
誰也沒想到，后期之秀HYBE一舉成為營收最高的娛樂公司，將三大前輩SM、JYP、YG“拍在沙灘上”。
2023年上半年財報顯示（單位：億韓元），K-POP四大社中，成立最晚的HYBE坐上了頭把交椅，營業利潤和凈利潤均在第一，JYP整體位列第二，YG在第三，成立最早的SM墊底。
這一方面與公司的藝人運營策略有關，另一方面則和高層變動有關，即HYBE與SM之間的收購風波。
在去年2月和今年3月，SM創始人李秀滿分別通過兩次交易，將手里的SM股份全部出售給了競爭對手HYBE。交易完成，HYBE對SM的持股比例增至12.6%，李秀滿亦徹底告別了K-POP舞臺。
從“K-POP教父”到黯然離場，李秀滿和他一手創辦的SM帝國見證了KPOP格局更迭的風云四十年。
早在1989年，李秀滿就已創辦了SM的前身“SM企劃”，緊接著推出旗下首組唱跳藝人“玄振英和WAWA”。90年代后期，SM開始加速，H.O.T、S.E.S、神話等組合的推出，讓SM開始在韓流產業中占據一席之地。
其中，H.O.T不僅在本土大受歡迎，還開啟K-POP出海的熱潮。H.O.T的成功也奠定了K-POP愛豆IP體系化建設的基礎，從演藝規劃到粉絲管理，SM建立了一套相對成熟的運營機制，延續至今。
在H.O.T飛速躥紅的同時，因“外形不佳”被SM拒絕的樸振榮創立了JYP，憑借同年推出的性感女歌手樸志胤和次年推出的男團GOD，JYP硬是在李秀滿及其他娛樂公司手中搶下巨大市場份額。
邁入千禧年，纏斗繼續。SM推出東方神起、Super Junior、少女時代等二代團，嘗試了10人以上的多人策略；JYP推出solo歌手鄭智薰（Rain）、復古風女團Wonder Girls、抒情風的2AM和野獸派的2PM等。
SM、JYP斗得如火如荼，然而2003年的女團銷冠屬于Big Mama，YG的名字開始出現。三年后，BIGBANG出道，接著憑借歌曲《謊言》大火，成為首個被格萊美介紹的韓國歌手；再三年，主打Girl Crush的2NE1橫空出世，以個性化的風格迅速走紅，出道曲《fire》即斬獲Melon年度榜單第八名。
三支大熱組合正式將YG拱上K-POP頭部梯隊的位置，與SM、JYP組成了K-POP “新三大”。
YG其實比JYP成立還早，創始人梁鉉錫（又譯：楊賢碩）是組合“徐太志和孩子們”的成員，1996年組合解散，同年，梁鉉錫創立了YG的前身“Hyun Entertainment”。只是公司在前期尚處于摸索中，在BIGBANG之后，才真正有了立身之本。
這種“靠一個組合發家”的情況同樣存在于后起之秀HYBE，在BIGBANG出道的前一年，音樂制作人方時赫創立了HYBE的前身“Big Hit Entertainment”。
HYBE與JYP頗有淵源。1994年，方時赫在第6屆柳在夏音樂大賽上獲得銅獎，得到了樸振榮的賞識，繼而被后者邀請，為旗下樸志胤、GOD等藝人制作歌曲。
2013年，HYBE推出BTS（防彈少年團），組合主打區別于傳統K-POP的歐美曲風，以及運用“寵粉”策略，迅速躥紅，并在海外大火，屢屢登上Billboard，將K-POP的影響力提升至一個新維度。
HYBE迅速崛起的同時，“老三大”也沒閑著。SM推出EXO、Red Velvet；JYP拿出“王炸女團”TWICE和Stray Kids；YG的BLACKPINK出道即爆火，鳥叔（Psy）則在全球范圍內掀起“騎馬舞”熱潮，將韓流傳播邊界從亞洲擴至全球，至此，“四大社”正式形成。
對華輸出，動作持續
雖然K-POP發源于韓國，但最終歸宿都是走向海外。
從市場角度來看，韓國有強悍的造星能力，但本土市場容量有限，此時一個人口基數大、消費能力強、地理位置相近的市場就顯得格外重要，中國市場就這樣走進“四大社”的眼中，但方法策略各有不同。而在這個過程中，K-POP與內娛發展逐漸產生了雙向作用。
從K-POP的角度看，各家公司進軍中國市場的方式最早是空降演出。1998年，隨同官方行程，NRG成為了首支登上內地舞臺演出的K-POP組合；2000年，H.O.T在北京舉辦演唱會；同期，Baby V.O.X來華宣傳后，直接在桂林取景，拍攝了專輯主打歌《why》的MV。
這之后，韓國藝人來得更加頻繁，以JYP最為積極，經常“打包式”參加內地演出和綜藝。
旗下歌手高頻亮相中韓歌會、Wonder Girls登臺《快樂大本營》表演中文版《nobody》、鄭智薰舉行巡回演唱會，甚至樸振榮本人還曾親自獻藝東方衛視的選秀節目《我型我show》，表演了自己作詞作曲的《honey》，即張學友的《頭發亂了》。
在JYP在國內衛視忙著“半空氣”式唱跳的同時，李秀滿已經深度部署內地市場，開始培養中國練習生。
2005年，韓庚作為Super Junior唯一的中國籍成員正式出道，并成為第一位正式在韓國出道的中國人；2008年，由其擔任隊長的Super Junior中國小分隊Super Junior-M開始集中在華活動，隊中還有周覓、劉憲華等中國成員。
韓庚帶起的“中國熱潮”還在SM繼續。2012年，三代男團EXO出道，12位成員里有4位中國成員，數量占1/3；JYP在SM之后同樣有中國藝人出道，前有2010年出道的二代女團miss A成員孟佳、王霏霏；中期有來自中國香港的GOT7大熱成員王嘉爾；后有通過國內選秀節目《創造營2019》出道的姚琛。
國內的多位演員也曾在韓國訓練過，魏大勛是JYP的練習生，曾舜晞是他的師弟，侯明昊、邢昭林則在SM訓練過。
從直接推出中國成員的動作不難看出，JYP和SM相當重視中國市場。李秀滿曾公開表示：“未來要在中國挖掘具備所有要素的中國巨星?！保粯阏駱s亦曾在做客國內社交平臺時，大聊中國造星計劃。
JYP早在2008年即成立了中國分公司杰偉品，且下設有和騰訊音樂合資的子公司新聲娛樂，該司在2018年推出了組合BOY STORY，標簽為國內首支嘻哈少年團隊。2022年，JYP又推出了另一支國內男團組合Project C，繼續耕耘內地市場。
SM的國內事務主要為辦事處運營，曾經成立過艾思愛夢、愛司愛睦等分公司，不過動作不大。最近，SM在華的活動大多為團隊成員個人行程，類似NCT的中國成員在華參加《奔跑吧》《大學生來了》和《天天向上》；以及幕后制作輸出，子公司Dream Maker Entertainment曾參與制作過NINE PERCENT的演出工作。
值得注意的是，就算在中韓交流“冷淡期”，SM也很關注國內市場動向，之前Red Velvet回歸就曾在中國單獨舉辦記者見面會。
相對JYP和SM，YG和HYBE在華部署的時間較短，沒有吃到中韓交流“蜜月期”的宣傳紅利，但也動作頻頻。
2017年，公司投資了大型音樂活動Ultra China；2018年，在《偶像練習生》爆火之后，YG成立了中國分公司曜星文化，繼續了一貫的“放養式”藝人管理，《青春有你2》的兩位實力訓練生，曾因曜星文化不出錢買歌曲版權，沒有得到更多展示機會，受到了網友的同情。
坐在她們對面的導師，正是YG前當家女團BLACKPINK的LISA。某種程度上來說，LISA亮相國內自制綜藝，也是YG拓展中國市場的一種方式。
其實YG很早已開始培養中國練習生，王一博就是個中代表，但并未通過韓國出道。2019年，YG官宣了旗下首位中國演員王一鈞，不知是否要“迂回式”進軍內地市場。
HYBE是“四大社”中在華動作最少的公司，這和他們成立的時間和風格定位有一定關系，外界眼中，HYBE更為重視美國和日本市場。
可以看到的，HYBE目前僅培養在韓出道的中國藝人。2021年，旗下組合SEVENTEEN的中國成員徐明浩在《青春有你1》中任助教，第一次將HYBE從垂類圈層帶到了大眾層面。
但最近情況也有所轉變。3月16日和3月23日，旗下當紅團隊ENHYPEN和NewJeans相繼來華，顯示著HYBE明顯加大了對內地市場的投入。據粉絲透露，有人花費5.3萬元人民幣參與ENHYPEN的活動，依然沒有“中簽”，不能與偶像見面。這足以說明內地市場的“鈔能力”；NewJeans盡管還沒來，但是粉絲預測，專輯沖線門檻必然在100張以上。
根據韓國音樂產業協會（KMCIA）發布的數據，2022年，K-POP出口額達到了9.7億美元（約13億新元）。其中，中國市場占比為11.3%，位列第三，僅次于美國和日本。
雖然中國市場是塊大蛋糕，但今時不同往日，如今吃起這塊蛋糕，比以前難多了。曾被韓流深深影響的中國市場，也在潛移默化間不斷學習，不斷進步，這是一個雙向交流，彼此影響的過程。
從內娛發展的角度看，最明顯的是，上游的造星模式與人員供給。韓國的練習生選拔方式和團隊運營模式，給內娛公司提供了很好的范本，樂華娛樂等偶像公司是主要受益者。以及圍繞愛豆IP展開的見面會，演唱會等形式，正面促進了線下實體經濟消費。
這種供給也體現在影視作品生產，不過是一個從嘗試到成長的過程。10年代，看到韓庚等“出口轉內銷”自帶的巨大流量，很多影視作品紛紛邀請歸國男團成員參演，當中不乏《智取威虎山》《老炮兒》《盜墓筆記》這樣的大制作?？墒窃谘菁际艿皆嵅≈?，內娛很快清醒，流量是次要的，演員本身的演技最重要。這在一定程度上，歸正了影視作品擇選演員的標準。
視野再擴大，在中游的綜藝模式及產業搭建方面，中國也有了自己的偶像選秀綜藝。借鑒K-POP模式，內娛制作了《偶像練習生》《創造101》《中國音樂公告牌》等綜藝，為內娛市場推出眾多新生代藝人。
下游環節，“移植”韓國愛豆的宣發和粉絲運營模式，國內愛豆開始全方位加強和粉絲的情感聯結，精修街拍路透、偶像粉絲控評、組CP營業、打造豐富人設逐漸成為營銷必要手段。并且在此基礎上，國內愛豆開始注重宣推傳統文化，力求給內地粉絲帶來更多正面影響。
內娛逐漸摸索出了適合本土的偶像培養方式和綜藝內容模式，正在擺脫韓娛的影響。
10年代，EXO的“中國四子”剛回來能引發粉絲的山呼海嘯，以鹿晗為例，隨便一個舉動都能上熱搜，發行的數字專輯銷售額可達千萬；但是現在，周潔瓊、賴冠霖、章昊等新一批“出韓轉內銷”的藝人回來，不經過努力和適應，很難掀動水花。
賴冠霖在WANNA ONE出道，回國之后，無論是出演的劇集還是個人活動，均未引起太大水花；程瀟和周潔瓊分別在宇宙少女和I.O.I出道，回來后雖然有《偶像練習生》“導師”的加持，可還是未能有太多優質的舞臺、表演機會。
現在的內地市場已不是十年前，“四大社”想要在華有更多建樹，著實得仔細思考一番。不僅要適應內地的文娛生態，也要打造符合內地粉絲口味的內容。不知道“樸振榮們”能否咽得下更多“羊肉”。