文|娛樂資本論 知行
這兩天，OpenAI首款文生視頻大模型Sora橫掃各大科技媒體的頭版頭條，成為了內容行業的新星。當OpenAI CEO薩姆·阿爾特曼化身魔法大師，在線接活向全世界炫出Sora的魔力時，各路AI創業者們也在積極應對著。
有人翻出各類論文，試圖理清Sora的技術原理；有人橫評各類AI視頻軟件，尋找下一個機會點；有人甚至連夜做好了Sora的賣課海報，割韭菜之心昭然若揭。
這其中，北邦自言不為賺錢，其發起的愛智島是為了讓更多的普通人可以探索AIGC的邊界，以后也許會成為下一個B站。安史一直在用廣告思維產出AIGC作品，商業營收可觀。宋東桓發起了全國最早的AI視頻社群，通過與技術公司合作、舉辦比賽、創作IP等方式，尋找新的商業模式和變現途徑。
01 “愛智島是AIGC探索站，我也不知道它未來是什么樣”
北邦 80后資深廣告創意人，數字藝術家，線體繪創導者，AI藝術創作聯盟（愛智島）發起人
2021年起，我開始接觸的是Web3、DAO、NFT。我們一直在談想象力經濟，數字化經濟，WEB3.0就是很好的協作模式。它解決了互聯網上信任成本的問題，讓你可以基于虛擬身份，泡在不同的組織中參加活動。從改變資產觀念、組織觀念再到自我身份認同等，這些技術在改變著全人類。
2022年，我和另外兩位發起人一同創建了AI創作者聯盟愛智島，屬性是AI技術賦能創作+WEB3社區生態+中國文化IP。我希望通過愛智島找到重新激活個體創作的自主驅動力模式。在這里，大家可以分享交流討論AIGC作品，做商業項目等。
目前，愛智島已經聚集了超過3000名來自媒體、建筑、藝術、設計、音樂等多領域人才 ，最核心的資產是人才和審美積累的人文數據，主要的內容生產方式是共創與共建。
共創項目的重要形式之一是“開黑”，就是說我們先定好主題，再頭腦風暴。一邊暢想，一邊發揮我們的想象力，再用AI引擎（如Midjourney在Discord上的自建頻道）實時預覽想法，且不斷地演化與迭代。這樣可以減少項目上的前期決策成本，比如你想做一部電影的場景概念圖，十幾個創作者可以快速地產出大量可視化內容，效率很高。
開黑也可以產出新的工作流，比如MJ+SD+PS等不同AIGC人才的組隊，用來完成影視、游戲、展陳等內容。這個過程中最怕的是甲方帶著不切實際的需求找到我們，認知不同很難推進項目。
我們也組織了很多愛智島成員的線下見面會，在一些城市設立共建站長，推動AIGC項目。這是前面談的共建的部分，其實這也是對共創的補充。我意識到愛智島只有創作者是不夠的，需要大家共建起圍繞AIGC創作者的生態，才能生生不息。Web3對團隊之間的協作認同的要求很高，因為解決的是底層的驅動力問題，你是為了干成一件自己想干成的事兒才干的，所以尤其要求價值觀和人格上的認同。這僅僅靠線上交流是不夠的，我們已經舉辦過多次肉觸（面基）大會。
愛智島可貴的地方，是它的實驗價值。在這個智能化的時代，不確定性很高，很多人不知道未來要怎么走。所以你需要去探索不同的方向，也許你現在踏出的一腳，就是以后的方向。我們需要自己研發和積累各種目前尚無法定義的踏腳石，實驗文化是我們應對未來高度不確定性的一種方式。愛智島鼓勵探索，鼓勵大家共享成果，之后這些內容也許會變得很有價值。所以我們在盡量地將信息可視化、透明化，讓更多人可以鏈接到信息。
愛智島是實驗地，核心是保持開放和好玩。現在我們有開放的外圍社區DODO和內核小組兩種形態。愛智島中有很多小伙伴會主動發起活動，比如做音樂的、搞DJ的、播客的。群體膨脹后管理成本會越來越高，所以我們支持分裂成小團體。現在我手機里有上百個群。
現在大家做AIGC創作，不要只把眼光放在生產的作品上，而要注重數字資產。
我一直在做關于中國大IP“夢鏡中國”的內容，一句話來總結就是：做同一個中國夢，照見同一個母體文化（集體無意識）中浸泡的大“我”。是夢鏡這個名字的由來。“夢鏡”目前已設定了空間題材：神、魔、佛、妖、獸、鬼、仙、山海、再加一個未來系，共九大夢系。對應的母體文化出處：西游記、封神榜、山海經、聊齋、民間傳說、習俗等。
我一直想把這種母體或者集體無意識視覺化，AI引擎、模型就是這面鏡子，我時不時地照一照，看看成果。
做IP跟做品牌最大的區別是，做品牌我們是自上而下的，先用對的方式，定策略、定市場、定溝通語境，一步步推理下來出品牌。
IP是自下而上，像B站以前是二次元亞文化的宅男宅女聚集地，他們越玩越大，成了主流文化。現在有人在愛智島講《金瓶梅》，講《西游記》，也在將這些內容視覺化。
如果說中國傳統文化的IP要走向世界，我希望愛智島是起源地。
我們為什么要去說做一個IP 很難，就你一定是一個文化深度認同，你才能做好一個IP，愛智島在聚集這樣的一群人。
AI最核心的資產是算法、算力和數據，愛智島致力于發掘有潛力的中國文化要素，在人工智能產業生態中提供最有價值的作品和數據。我相信這些內容會在未來發揮出它的獨特價值。
Sora的Demo視頻片段令人驚艷。這半年，來我一直說AIGC處于進三退二的退二中，后面還會有下一波的進三退二，看來新一輪的進化又要開始了。
OpenAI一直致力于自然語言的泛化優勢，在自然語言加持下訓練的所謂“世界模型”，也是對視覺動態的一種泛模型應用。這就足以讓我們重新來認識自己的語言，無論什么事物，我們竟然都有一種對應描述它的概念及其表達方式，這是目前為止一種真正接近全方位無死角的泛模型，并且語言正處于無限延伸和演化中，這個世界太奇妙了。
02 “先有品牌意識，再去產出AI內容”
安史 AN-AI 數字概念藝術家 小紅書粉絲5.1萬
我在上海的房地產行業做了20年的廣告全案策劃，這幾年經濟疲軟加上房地產行情不好，順勢轉行做了AI數字藝術家。可以說，AI徹底改變了我的職業生涯。
去年4月15日，我在小紅書發了第一個“AI貓”的作品數據不錯，一直在更新內容。現在，我的作品主要分為禪意東方、時尚大秀、大美中國、東方造物四個集合。
我現在每天做兩三個小時就可以產出內容，廢片率大概是五分之四。賬號做到了一萬粉就開始有商務單子。半年后我就開始全職做賬號了，一個月賺幾萬還是可以的。
本身我是做廣告的，對我的賬號定位、內容定位，要給誰看、做什么內容，都有很清晰的規劃，我的賬號就是要服務品牌方的，需要讓品牌看到我的價值。粉絲多不意味著你能賺到錢，你要有客戶買單，有商業思維，有業務能力。
我的商業定位是做對B端有價值，C端喜歡看的內容，內容定位是虛構的真實。
對B端有價值就是要幫B端找到人群的喜好，找好內容的落地形式。
去年7月我在靈隱寺里看到了咖啡店，當時在想咖啡店里什么樣的杯子能夠吸引年輕人呢？創作了《我佛慈悲》系列照片。之后不久有一家實體咖啡店找我合作做出了實體的產品。
AIGC重要的一個特質是能給現實場景增加想象力，形成可以傳播的事件。比如我做的云岡石窟、布達拉宮、長城時尚品牌大秀，把時裝走秀這種現代的商業事件，與歷史古跡融合在一起很有新意。成本也不像之前需要幾百萬、幾個月才能完成。
這些走秀作品，讓我成為了平遙國際時裝周簽約的數字藝術家。之后，我會做虛擬時裝周展，探索AI視頻、互動影游的新形式，發展空間很大。
此外，因為我之前做過很多的文旅項目，比較懂城市文化，也做了很多城市文化向的AI內容，比如大美中國系列。主要方法是對對地標景觀做私人化的解讀，再增加情緒。比如說你對金陵的梧桐樹、秦淮河感興趣，再加上你對這個城市的感覺，是豁達，還是清冷，融合在一起。
我的變現方式主要是圖片授權，內容定制，和品牌合作。
未來我打算繼續做把「大美中國」系列IP，邀請不同的創業者共創這個IP，將它落地到手機殼、撲克牌等產品上。此外，我還想針對各大城市的文旅資源，推出「云游中國」的AIGC系列作品。對內容行業來說，AI是趨勢。
03 “當合作方都賺到錢后，我們不賺錢是不合理的”
宋東桓編劇 AIGC創作人 故事接龍StoryStorm發起人
我們是全國最早做AI視頻的社群組織，群里有500個左右的創作者，國內基本所有視頻生成類技術公司都是我們社區的合作伙伴。故事接龍StoryStorm的核心是一批擅長做AI內容的人。
2022年8月份，我對AI的應用還是用Midjourney生成NFT、做漫畫。到了2023年7月底的時候Runway可以原樣還原圖片來生成視頻，于是我們開始做工作坊。目前我們每天都有免費的AI直播，每個月有比賽。未來希望可以每個季度有創投。
今年4月，我打算做一個基于AIGC短片的創投會。我們和多家節展也是合作方，包括去年的FIRST驚喜影展，以及藍星球科幻電影周，現在的北影節AIGC短片單元，我們也是唯一的社區合作方。
文字表達的是殘缺的故事，你看不到影像風格。但是AI視頻能夠直接體現出影像風格。今年和明年，AIGC視頻內容會有100倍的增量。但是這個增量中如果只著眼賣課那就太短視了，賣課也許讓你賺100萬利潤，但會錯過重要的時間窗口，其實沒必要。所以我們社群現在的培訓和比賽都是不收費的，還會給優質用戶送錢、提供技術支持、目的就是發掘核心創作者。
大家對AIGC印象的區間是高預期、低預算，甚至是無預算。去年最開始大家的需求基本是能不能免費給他們做AI短片，后來漲到一萬兩萬的預算。都覺得AIGC能降本增效，但這里面需要的人工勞動還是很多的。現在全國用AI做圖的人有百萬，但用AI做視頻的人最多不過四五萬。AI視頻比AI生圖難度更高，時間更長，卻更不方便變現，這也是它現在不太容易在傳統工作流中推行的一個原因。
AI視頻第一步會替代的不是真人電影，而是動畫片。比如現在的動畫片報價動輒千萬以上，以后200萬左右就能完成，那么行業會發生巨大的變化。AI視頻之后的范式不一定是電影，也可能是互動游戲，互動影游。最優秀的創作者會是一批和現在完全不同的人。
以后視覺類的模型，不會一家獨大，而是會百花齊放，各家推出不同的產品。我們和國內數十家AI技術公司都是合作方（剪映、midjourney、出門問問、pixverse、千象、右腦、NeverEnds）等。
他們會為我們社群用戶提供技術支持，我們的用戶給他們提供好的作品，這是一種很健康的關系。
我們每個月都在做AIGC視頻方面的比賽，也和多家組織協辦比賽，比如溫州社科聯主辦的溫州AIGC短片大賽，我們是協辦方。前段在廈門舉辦的“秋地藝術中心超級明星AI藝術作品展”我們是聯合策展機構。未來我們也計劃做AIGC劇情內容，一些具體的項目年內就會開機。
除了傳統影視，AIGC內容還可以被應用在光影秀、劇本殺、沉浸式文旅、互動內容等多種輸出場景。技術在慢慢地往上走，其中最重要的東西是你要產出好內容。我是編劇出身，所以我們自己定位會更偏內容一點。在計劃用AI作為工具打造IP，賣故事。
我希望可以通過教育培訓、比賽創投，到對接具體商業項目，一條龍地幫助創作者成長。在這中間還會有各種產學研合作，這是一個鏈路漫長的工作，算臟活累活兒，但我們做得很開心，我們覺得在AI普及的這個路上，社會需要我們。
我們的社群，如果可以讓創作者、品牌方、技術公司都能獲益，我們不賺錢是不合理的。
未來，AI教育的真正戰場在三四線城市，所以我們也在積極做城市站，目前已有十幾個不同的地方社區與我們聯動，第一步是聯播直播，互相推流，以后也會逐步做更多線下沙龍活動。
但是隨著社群的增長，在哪里安置社群用戶也會成為問題，我們自己的官網近期就會上線。
此外，我們也會有接入在微信端的免費bot產品，幫用戶實現零距離零成本觸達AI。
