文 | 夏天
編輯 | 懟懟
想看優質爆款劇想得快發瘋的網友們，已經打起了郭敬明和于正的主意。
大抵是因為艾米和陳都靈都曾參演于正和郭敬明的影視劇，二人在《玉樓春》《云之羽》《為有暗香來》中的古裝扮相便成了對比“郭氏審美”和“于正審美”的絕佳素材。
運用碎發、劉海兒放大美人氛圍感的郭敬明，完勝用貼頭皮平等創亖所有人的于正。
于正的審美雖有下滑，劇本可不差。為了郭導的視覺盛宴不得不忍受拖沓劇情的網友，開始暢想二人的合作，一定是既好看（視覺）又好看（劇情）。
如果有誰成功運用資本的力量，讓這兩位看起來互懟的概率遠高于合作的導演一同拍戲，是否就能如網友想象般，讓郭氏審美和于正劇本發揮出1+1＞2的效果呢？
這還真不一定。
01 誰能阻止郭敬明？
“你可以質疑郭敬明的劇本，但不能質疑郭敬明的審美”。
郭式審美，最早可以追溯到《小時代》系列。
這部由小說改編的系列電影以其浮夸而還原，極盡奢侈的視覺呈現，奠定了郭式審美破碎華麗的風格基礎。
華麗體現在對美和細節的極致追求。顧里裝滿名牌衣服和鞋子的步入式衣帽間、唐宛如刷牙時牙刷上的真小強……無論主角還是配角，所穿著的衣服和出現的場景都是在符合人設的基礎上最大程度地精致。
為了凸顯這一華麗精裝，電影中誕生了諸多與劇情推進無關，僅為精美畫面展示的慢鏡頭；而被慢鏡頭耽誤的劇情，則靠人物的旁白推進。這也是《小時代》被戲稱為PPT電影的原因。
破碎則體現在BE結局籠罩的悲劇氛圍。《小時代》最后主角葬生火海，給整個故事畫上了悲劇的色彩。 “林蕭在雪中將將玫瑰花砸向顧里”“宮洺得知周崇光私自做手術時在醫院外沖林蕭發火”，這些人物發生沖突的戲劇環節，郭敬明也更樂意表現悲傷而非憤怒。哭泣的角色布以唯美的場景然后以慢鏡頭的方式呈現，強調破碎與華麗。
在他后續的作品中也能窺見這一風格的影子，《云之羽》中角色的衣服在符合人設的情況下，盡可能華麗；僅為展示唯美畫面而出現的慢鏡頭；人物的武打動作強調觀賞性而非攻擊性；大結局埋下的雙胞胎伏筆。
僅討論形式，郭式在審美上卻有一定造詣，在其他影視作品中查無此人而在《云之羽》中大放異彩的盧昱曉便是例證；郭式審美也由此吸引到了不少觀眾。
寫作發家的郭敬明，如今被大眾津津樂道的反倒是他的審美，不過其審美風格的出圈，最初也得益于寫作的幫忙。
《小時代》電影系列的大火，很大程度上是由書粉帶起來的。《小時代》原著小說蟬聯2010年至2012年連續三年銷量冠軍，銷量背后是龐大的目標觀影用戶。
原著作者親自下場拍電影，是相當具有誠意的一個舉動，很好地規避了書粉棄劇的風險。
此外，書粉對劇情已有基本的了解，觀看電影更多是尋找一種具有新鮮感的回味。只要選角符合人物，劇情走向合理，就能獲得相當不錯的票房。
這就是為什么這系列在專業電影人看來漏洞白出，不能稱之為電影的電影系列卻大獲成功的原因，本質上，它只是給書粉提供一個回味的載體。這也是后續《爵跡》撲街的原因，無法以電影形式吸引觀眾的《爵跡》只能以粉絲電影的形式吸引到數量有限的書粉。
郭敬明的劇本水平真的有輿論描述得那么差嗎？雖然但是，你知道郭敬明在劇本上有多努力嗎？
至少從《晴雅集》和《云之羽》的設定中是能夠看到一些心思和創新的。更多的爭議或許在于他為了形式犧牲劇情，為了華麗而華麗，為了破碎而破碎而展現出的空洞。
02 于正：改改改，馬上改
面對觀眾對《為有暗香來》結局和妝造的抗議，頻頻發博表示虛心接受并主動給自己提出修改建議的于正，算是個合格的乙方了。
相比郭敬明對審美風格的從一而終，于正一直跟著市場變化走，劇本創作和服化道上皆是如此。
劇本方面，于正早期作品《美人心計》雖是一部瑪麗蘇，卻也不是“所有男人都愛我”的無腦瑪麗蘇；配角有自己獨立的故事線，非臉譜化的綠葉；劇中的權謀斗爭，人物間情感糾葛的改編演繹，尚處在有史可查的范圍內。
整部劇，在言情中透露出一股正劇范兒，而正劇正是當時市場的主流。
2009年和2010年，《一起來看流星雨》系列的大火宣告8090后成為新的觀劇主力，言情偶像劇也由此邁向了市場主流。
讓楊冪紅得發紫的《宮》就是一部純粹的瑪麗蘇，穿越的劇情設定加上現代感十足的臺詞，使得整部劇輕松詼諧，正好迎合了新一代觀眾的審美。
8年后，于正捕捉到觀眾對小白花女主已經產生審美疲勞，便在《延禧攻略》中推出了敢愛敢恨、智商在線的女主魏瓔珞，率先吃到了“惡女”女主的紅利。
最近熱播的《為有暗香來》也是近幾年網文圈最新流行的“魂穿女配，逆天改命”經典設置。
這些爆款劇或許不能完全證明于正的編劇水平，但足以展現他對市場變化的敏銳度。當然，于正《宮》《延禧攻略》等影視作品的出圈，除了劇本本身的吸引力，也離不開視覺審美的輔助。
于正審美上次被稱贊是在2018年的《延禧攻略》。這部劇滿屏都是的低飽和度的莫蘭迪色，是否古色古香不好說，但高級感屬實是拿捏住了，低調的配色加上新奇的劇情設置讓其成為了當年的年度爆款。
或許是嘗到了低飽和度配色的甜頭，于正《玉樓春》中也大量使用了這一配色，這次卻只得到網友“氣血不足”“妝造不貼臉”的吐槽。
顯然，他對審美市場的把控不如劇本那樣精準。
這樣把控失誤的情況也延續到了近期熱播的《為有暗香來》，網友對于該劇視覺審美的討論，集中在“是否還原了宋朝服飾”和“妝造歹毒”這兩個點。
前者可以視作觀眾對于正尊重并弘揚傳統服飾這一精神的贊賞，這大抵就是于正捕捉到了新的審美趨勢。后者直接指向了于正審美的特點：依循固定的審美規則，而非演員的客觀條件。
《為有暗香來》中參考歷史而來的雙髻、貼頭皮，被安在了每一位女演員頭上，以此展示對歷史的還原。但這樣不講究單個的角色美感而一味強調整體統一性的做法并不能平等地發揮出每一個造型和角色的魅力，反倒顯得套路生硬。
對比為角色量身定制妝造的郭敬明，平等創亖所有人的于正，視覺審美水平有些退步了。想當年，《宮》里大紅大綠的高飽和度阿寶色可是引領一陣潮流，《美人心計》中貼合人物個性的選角和服化道至今仍是影視博主們的流量素材。如今的《為有暗香來》，少了一絲以前作品審美中的靈氣。
03 1+1＞2？
如果將郭式審美和于正的劇本結合在一起，必定是一部話題度十足的劇。不過這樣的合作，觀眾怕是只能停留在玩梗階段了。
《美人心計》《延禧攻略》等多部于正編劇的影視劇皆有于正工作室參與出品；《小時代》《云之羽》也能從出品方中找到最世文化的影子。相比給別人打工，這兩位都樂意自己當老板。
如果他們共同合作一部劇，勢必要有一個人進行讓步，因為能夠決定作品整體走向的只能有一個，而于正和郭敬明都是個性鮮明，堅持自我的性格。一山不容二虎，很難想象他們中的任何一方向另一方妥協。更可能的情況是各自出錢或者找投資人拍攝自己感興趣的內容。
退一步講，假設某投資方找到這兩人，要求于正只負責編劇，郭敬明只負責視覺審美，郭式審美就一定能和于正的劇本和諧地融合在一起嗎？
內容和形式是無法完全割裂開的，郭式審美的出圈，部分是劇本襯托的結果。在郭敬明導演的作品里，形式與內容同樣重要，甚至是凌駕于內容之上的。
如果郭式審美是為了彌補內容短板而施的障眼法，那么于正的加盟或許能讓作品整體上一個臺階。而若郭式審美是郭敬明“唯美主義”的美學堅持，那么“在影視劇中不斷插播精美寫真MV”的錯位感就很難在二人的合作中被避免。
網友建議將郭式審美和于正劇本結合起來，無非是渴望看到一部內容和形式俱佳的古裝言情劇。而這兩位，又恰好是目前市場上在內容和形式上頗具關注度的編劇導演。
《漫長的季節》《隱秘的角落》《狂飆》等形式與內容俱佳的懸疑劇或現實主義題材已經遍地開花，《繁城之下》、《顯微鏡下的大明》等古裝犯罪題材也開始發力，提質增效的風也該刮到古偶了。
人設新奇的《長月燼明》角色狀態和服化道拖了后腿，服化道精致的《云之羽》劇情節奏沒有跟上，戲點密集的《為有暗香來》在造型上翻了車，今年爆款的古偶劇都差“優質”了一口氣。
高質量爆款劇還未出現的古偶市場，網友們樸素的觀劇愿望已經只能通過調侃郭敬明和于正來實現了。換個角度想想，優質爆款古偶缺席，不正是郭敬明和于正的機會嗎？